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故宫的两场大展出现宋元书画的永存传奇

来源:蒂秃艺术资讯网-资深专业艺术门户网站   作者:行业   时间:2021-09-20 03:05:53

故宫的两场大展呈现宋元书画的永存传奇。

来历:中国艺术资讯网 作者:King 人气: 发布时刻:2017-11-17 摘要:秋天,古都,紫禁城。两场大展点着了书画爱好者的热情,时隔两年的故宫跑也重现江湖。这一切,只为宋元两代的两位天才,和他们的翰墨丹青。作为中国书画的成熟期,宋元时期书体齐备、画科完全,呈现了很多的书画家和出色著作,滋润着至高的传统审美。另一方。

 

  秋天,古都,紫禁城。两场大展点着了书画爱好者的热情,时隔两年的“故宫跑”也重现江湖。这一切,只为宋元两代的两位天才,和他们的翰墨丹青。作为中国书画的成熟期,宋元时期书体齐备、画科完全,呈现了很多的书画家和出色著作,滋润着至高的传统审美。另一方面,纸寿千年,绢寿八百,存世的宋元书画真迹现已寥若晨星。在我国,只要是元代曾经且比较完好的书画,都可以列为一级文物,其珍罕可见一斑。关于正在深化发掘中华优异传统文化包含的思想观念、人文精神的今日,这两场大展具有特别的含义。

  18岁少年的丹青巨制。

  “千里江山——历代青绿山水画特展” 坐标:故宫博物院午门正殿和东西雁翅楼 展期:9月15日至12月14日。

  在这里,看到天才少年的千里怀有。

  谈及中国画,大多数人脑海中都会浮现出“水墨”、“适意”、“苍莽”等意象。但是,北宋少年王希孟的一幅山水长卷《千里江山图》,像是和观者开了一个打趣。

  这幅长达11.9米的长卷,写景工巧,用色繁复,金碧辉煌却无一点点庸俗。图中层峦叠嶂争雄竞秀,江河交织,烟波浩渺,气势雄伟绚丽。江水浩荡,浩渺天边,群山崎岖,危峰挺拔。再看细节,图中描绘了流溪飞泉、水村野市、渔船游艇、桥梁水车、茅蓬楼阁,及捕鱼、游赏、行旅、呼渡等人物活动,浓重而鲜活的生活气息扑面而来。有学者依据画中的山川、湖泊、船只、民舍、桥梁等景象的剖析,《千里江山图》集合了鄱阳湖、庐山、洞庭湖、吴江甚至闽东南等区域的景象,称之为“千里江山”实不为过。

  此图的作者也赋有传奇颜色,图尾的一段题跋写道:“政和三年闰四月八日赐,希孟年十八岁,昔在画学为生徒,召入禁中文书库,数以画献,未甚工。上知其性可教,遂诲谕之,亲授其法。不逾半岁,乃以此图进。上嘉之,因以赐臣京,谓天下士在作之罢了。”由此可知,18岁少年王希孟在书画皇帝赵佶的亲手辅导之下,在半年内完成了这件山水创作。而题跋者是当朝宰相、书法名家蔡京。

  天才少年尽管在20岁那年憾然伤逝,他所留下的著作和故事现已满足撒播千古。在他之后,几乎没有一件青绿山水画的气势和境地到达如此非凡的气量和高度。

  在这里,读懂青绿山水千年谱系。

  在明清文人适意风气的巨大影响之下,中国画现已越来越等同于“水墨大适意”,而将设色一脉忘却。实际上,设色秾丽的重彩画在画史中也有绵长而重要的传承头绪。中国画别号“丹青”,正是与青绿山水有关。

  “千里江山——历代青绿山水画特展”正是以《千里江山图》为引,整理了自东晋、宋、元、明、清直至近现代的历代青绿山水谱系。在我国原始的陶器、壁画、地画上,已有丰厚的颜色,主要以赭、赤、黄、黑、白色为主。至隋唐时期,设色山水画快速开展、完善,李思训、李昭道父子的“金碧山水画”(青绿山水画的一种)成为后世青绿山水画的代表。

  青绿山水画属设色画,传统上的设色概念与如今的了解有所不同。前期有关设色理念上的“随类赋彩”中“色”与“类”相关,如山石、土坡、树干等“类”以赭石色等为主,天空、江湖、茂林等“类”以花青色等为主,殿堂栏柱、门窗及朱树等“类”以胭脂、朱砂、朱磦色为主。可以说,青绿山水画的颜色观是对天然实质的内涵提炼,而形式上又具有必定的装饰性。

  在当下,青绿山水画作为传统艺术中的重要一脉,正从头被知道和注重。“千里江山”为咱们供给了最好的一扇窗。

  “国朝榜首”的书画巨头。

  赵孟頫书画特展 坐标:故宫武英殿 展期:9月6日至12月5日。

  在这里,直面“元人冠冕”的大手笔。

  赵孟頫,被誉为“元人冠冕”,也是艺术史上少量几位“万能”型的偶像。其文冠绝时流,其诗清邃奇逸,又旁通佛老之学;他集晋唐书法之大成,后人以“颜柳欧赵”并称;他在绘画上被称为“元人冠冕”,创始了元代新画风;他还通晓音乐,善判定古器物。赵孟頫书画诗印四绝,其时就名扬中外,日本印度都以收藏他的著作为贵;他领袖群伦,其很多亲朋弟子受其影响而成果斐然,这使元代文人画久盛不衰……

  赵孟頫的书法从二王“嫡派”的智永和宋高宗下手,再学王右军《兰亭序》。据赵的门人说:“公初学书时,智永《千文》临习背写,尽五百纸,《兰亭序》亦然”。除二王以外,对赵孟頫影响较大体数唐代的智永和李邕。撒播到今日的赵孟頫书迹,成果最大者当推其行草书,其次是楷书。其书华美而有骨力,流利而不甜腻;既有精美高雅的“富有气”,又不失新鲜洒脱的“山林气”,似乎与他宦游终身而心寄山林的阅历相符合。

  赵孟頫的绘画成果也相同注目。如今保存下来的著作尽管只要寥寥十数件,却内容丰厚。从体裁上看,包含了山水、人物、鞍马、花鸟、竹石;从画法上看,包含了适意设色、墨笔白描、墨笔适意等,不胜枚举。

  在这里,感触大师的脚印与影响。

  故宫 “赵孟頫书画特展”,既朴实又丰厚。其朴实在于展出著作标准之高、数量之多。整整107件赵孟頫及其相关著作,来自故宫博物院、上海博物馆及辽宁省博物馆等,全面涵盖了赵孟頫终身中不同时期的经典著作。经过这一系列著作,观众可以对这位“国朝榜首”的艺坛大师有最为直接、明晰和全面的了解。

  而其丰厚,则表现在对环绕赵孟頫自己之外的整理中。除中心板块“书画交辉”外,展览还包含“溯本清源——赵孟頫的艺术根由”、“松雪遗韵——赵孟頫的艺术影响”、“云泥有别——赵孟頫书画辨伪”等板块。

  “云泥有别”则表现了故宫博物院谨慎的学术情绪。在中国古代书画傍边,赵孟頫书画风格起伏广,艺术成果高,而且影响力耐久,著作数量也比较大。不管其时和后世,都有人作伪他的书画,水平也水涨船高,这增加了区分其真伪的复杂性和难度。 “云泥有别─赵孟頫书画辨伪”板块中,将历代赵孟頫相同体裁的伪作和真迹并放,供观者对照比较。

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